Ich wollte schon lange die 70er DiMarzios austauschen, die ich damals in meine 70er Ibanez Artist eingebaut habe (während meiner anfänglichen Begeisterung für Al DiMeolas RTF-Verzerrung – er hat die Tonabnehmer empfohlen, wenn ich mich recht erinnere). Ich schätze Al's Spiel immer noch, aber ich bin schon lange über diesen stark gesättigten Sound hinausgewachsen und habe ihn durch diesen "knapp vor dem Breakup"-Süßpunkt ersetzt, den so viele Gitarristen heute verfolgen. Ich werde die DiMarzios in einer Les Paul für besondere Anlässe verwenden. Die originalen Ibanez Humbucker waren mir zu stumpf (im Rückblick frage ich mich, ob sie aus Alnico 2 oder etwas Ähnlichem bestehen). Ich möchte immer noch etwas Biss zusammen mit mehr Klarheit aus der 335-artigen Artist herausholen. Diese Alnico-5s sind offen wie die DiMarzios (die waren creme, diese sind schwarz, es gab eine Zeit, in der ich solche Dinge wirklich wichtig fand, jetzt geht es mehr um den Klang). Sofort bemerkte ich die knackigen Cleans, die auch bei Pegeln, wo die DiMarzios anfingen zu knirschen, so blieben. Ich experimentiere gerne mit den Polstückschrauben (ich weiß, dass einige Leute denken, dass das Unsinn ist, aber ich höre, was ich höre). Mit diesen allgemein näher eingestellt, kommt merklich mehr Gain in den Verstärker. Durch Manipulation des Amp-Gains komme ich diesem schwer fassbaren Breakup-Punkt nahe. Mein Standardton ist der Hals-Tonabnehmer, und ich drehe normalerweise ziemlich viel Lautstärke und ein bisschen Ton zurück, um einen warmen Jazz-Sound zu bekommen, der sehr gut für ruhige Akkordbegleitung geeignet ist. Wenn ich die Lautstärke aufdrehe, bekomme ich genug Definition für Soli und lautere Akkordstrukturen. Der Steg-Tonabnehmer ist ziemlich heiß und hell. Wenn ich ihn benutze, mag ich es, den Ton zurückzudrehen, die Mitten am Verstärker zu pushen und einen schönen Western-Swing/Takeoff-Ton zu bekommen. Fazit: Ich werde diese in meiner Ibanez behalten und sehen, ob ich weiterhin begeistert von ihnen bin.